środa, 29 lutego 2012

DIG FOR DISCO prezentuje: MICKEY (SMILE RECORDINGS/BE) | 09.03.2012 @ KAMIENIOŁOMY




DIG FOR DISCO: MICKEY (Smile Recordings / BE) @ Kamieniołomy
Dig For Disco ma przyjemność zaprosić na występ jednej z najjaśniejszych postaci belgijskiej sceny nu-disco. Mickey to producent i DJ reprezentujący ten sam nurt, co jego rodacy Aeroplane, The Magician, Mustang i Moonlight Matters. Belg zyskał szeroki rozgłos dzięki znakomicie przyjętej debiutanckiej EP-ce ‘Farfalle’, która ukazała się półtora roku temu nakładem wytwórni Relish Recordings. Remiksy dla takich artystów jak Headman, Beni, Tyson czy Punks Jump Up oraz rewelacyjne reworki klasycznych kompozycji z lat 80-tych przysporzyły mu wielu fanów, także wśród kolegów po fachu – jego produkcje regularnie trafiają na tracklisty słynnych ‘Magic Tapes’, których autorem jest The Magician. Niedawno Mickey stał się również główną twarzą wytwórni Smile Recordings, której założycielem jest ‘ojciec chrzestny’ belgijskiej sceny nu-disco, Dirk De Ruyck. Właśnie nakładem tego labelu ukazał się najnowszy singiel Mickeya ‘Love For Sale’, nagrany we współpracy z brytyjskim kolektywem Monarchy.
Mickey to jednak nie tylko bardzo utalentowany producent, ale przede wszystkim nienaganny technicznie i niezwykle doświadczony DJ. Belg jest rezydentem legendarnego brukselskiego klubu Libertine Supersport, a na swoim koncie ma występy w wielu słynnych lokalach imprezowych w Europie, Stanach Zjednoczonych, Australii i Azji. W Polsce Mickey zagości po raz pierwszy, a jego występ wspierać będą: gospodarz wieczoru Kajko, a także kolektywy Last Robots i Double Trouble.
DIG FOR DISCO: MICKEY (Smile Recordings / BE)
SUPPORT: KAJKO, LAST ROBOTS, DOUBLE TROUBLE
PIĄTEK 09.03.2012
KAMIENIOŁOMY
START: 22.00
WSTĘP: 15pln

www.soundcloud.com/mickey
www.facebook.com/mickeyfanpage

www.digfordisco.com
www.facebook.com/digfordisco

poniedziałek, 27 lutego 2012

Album The Ting Tings już dostępny!


Po 4 latach oczekiwania, fani duetu w końcu doczekali się nowego wydawnictwa pt. "Sounds From Nowheresville"

Recenzja płyty jak i wywiad z zespołem będzie do przeczytania w najnowszym wydaniu aktivista. Póki co zapraszamy do posłuchania pierwszego singla z nowego albumu.

piątek, 24 lutego 2012

Dorian Concept i Ikonika na Red Bull Music Academy Bass Camp w Warszawie

DORIAN CONCEPT I IKONIKA ZAGRAJĄ W STOLICY
RED BULL MUSIC ACADEMY BASS CAMP, WARSZAWA, 16-18.03.2012

Wyjazd na Red Bull Music Academy to marzenie każdego młodego artysty zajmującego się muzyką. Co roku przez dwa tygodnie w innym miejscu na świecie, pasjonaci rytmu i dźwięku poszerzają swoje umiejętności pod okiem największych tuzów sceny. Nim jednak wybrańcy z całego globu wezmą udział w tegorocznej edycji Akademii w Nowym Jorku, najświeższe pokolenie polskich muzyków będzie mogło poczuć jej atmosferę podczas trzydniowych warsztatów Red Bull Music Academy Bass Camp, które 16- 18 marca odbędą się w Warszawie. Gwiazdami sobotnich warsztatów i imprez klubowych będą Dorian Koncept i Ikonika.

Od piątku do niedzieli (16-18.03) młodzi adepci „muzycznego obozu” będą mogli ćwiczyć swój kunszt w studiu nagraniowym i na scenie pod okiem największych autorytetów polskiej sceny. Doświadczeni muzycy poprowadzą także cykl wykładów i spotkań dla 15 didżejów, producentów i wokalistów z całej Polski. Z okazji RBMA Bass Camp warszawskie życie nocne uświetnią swoimi występami największe gwiazdy współczesnej sceny elektronicznej.

Sobotnie afterparty po warsztatach zdominują najświeższe obecnie zjawiska w muzyce klubowej. Ścisła czołówka światowego post-dubstepu zaprezentuje w warszawskim Powiększeniu szeroki przekrój przez dźwięki oparte na głębokich brzmieniach basu.



Gwiazdami imprezy będą pochodząca z Londynu Ikonika oraz austriacki innowator Dorian Concept. Ta pierwsza to jedna z niewielu kobiet w zdominowanym przez mężczyzn świecie dubstepu i future garage. Wpływowy magazyn XLR8R nie wahał się nazwać Ikonikę "królową dubstepu". Naznaczone melancholią nagrania Sary Abdel-Hamid, bo tak brzmi jej prawdziwe nazwisko, ukazywały się nakładem najbardziej cenionych przez fanów
i krytyków wytwórni. Wydawała dla Warp, Planet Mu czy Hyperdub. W 2010 roku nakładem tej ostatniej wytwórni Ikonika opublikowała swój debiutancki album „Contact, Love, Want, Have”, który zebrał znakomite recenzje. W Warszawie zaprezentuje dj set. Z pewnością możemy oczekiwać obfitej selekcji jeszcze niewydanych nagrań jej autorstwa i najlepszego co obecnie dzieje się w dubstepie.



Na scenie towarzyszyć będzie jej 27-letni wirtuoz syntezatorów z Wiednia. Dorian Concept zasłynął serią klubowych hitów, w jedną całość stapiających kosmiczny funk spod znaku George’a Clintona, komputerowy glitch-hop i perfekcyjne brzmienia z Wysp. Choć krytycy i fani z miejsca docenili jego soniczne podróże zawarte na debiutanckim longplayu „When Planets Explode”, to największą popularność przyniósł mu wydany jedynie na singlu „Trilingual Dance Sexperience”. Sukces tego nagrania i jedyne w swoim rodzaju występy na żywo szybko katapultowały Olivera Thomasa Johnsona do ścisłej światowej czołówki futurystycznej muzyki elektronicznej. Jego ostatnie wydawnictwo ukazało się nakładem renomowanej wytwórni Ninja Tune.



Zagranicznych gości wesprą najbardziej utalentowani polscy artyści. Niewinni Czarodzieje to prawdziwi weterani rodzimej sceny klubowej. Obok nich zagra Daniel Drumz, zdecydowanie jeden z najlepszych i najbardziej wszechstronnych didżejów znad Wisły. Zaprezentują się także uczestnicy RBMA Bass Camp. Sety specjalnie przygotowane na tę okazję zaprezentują: Auer z dubstepowego kolektywu Lordz Team, zafascynowany
nubeatem Teielte, oraz hiphopowi beatmakerzy Ment XXL, Blazo, Globalny Odlot i turntablistyczno-producencki duet Czarny & Tas. Szykuje się muzyczne wydarzenie wiosny.

W ramach Red Bull Music Academy Bass Camp odbędzie się także spotkanie otwarte, podczas którego wszyscy zainteresowani tegorocznymi warsztatami w Nowym Jorku będą mieli okazję dowiedzieć się więcej o Akademii z ust jej absolwentów. Spotkanie będzie miało miejsce w niedzielę 18 marca w Cafe Kulturalna przy Placu Defilad 1. Start
przewidziany na godzinę 17:00. Wstęp jest bezpłatny.

16 MARCA, PIĄTEK
Miejsce: klub 1500 m2, ul. Solec 18
Zagrają: MOODYMAN, Kuba Sojka oraz uczestnicy Red Bull Music Academy Bass Camp
Start imprezy: 22.00
Bilety 30/25/20 PLN

17 MARCA, SOBOTA
Miejsce: klub Powiększenie, ul. Nowy Świat 27
Zagrają: DORIAN CNCEPT/ Ikonika / uczestnicy i absolwenci Red Bull Music Academy
Start imprezy: 22.00
Wstęp: biletowany

Red Bull Music Academy to międzynarodowy cykl warsztatów, organizowanych corocznie w innym mieście. W ciągu dwóch dwutygodniowych turnusów Akademia skupia w jednym miejscu pasjonatów wyrafinowanych rytmów i dźwięków, którzy kształtują współczesne brzmienie muzyki. Zaproszeni do warsztatów muzycy reprezentują

różnorodne style i zupełne odmienne techniki, którymi dzielą się ze sobą podczas wspólnej pracy w studiach nagraniowych mieszczących się w murach Akademii. Każdego dnia uczestnicy biorą udział w wykładach prowadzonych przez muzyczne autorytety takie jak Erykah Badu czy M.I.A. Wieczorami mają szansę występować w najgorętszych i najbardziej znanych klubach oraz salach koncertowych w mieście, w którym odbywa się ta wyjątkowa akademia.

Urban Garden LIVE!

Od marca w Urban Garden rusza cykl koncertów.

Zawsze w czwartek, w ramach „Urban Garden na żywo!” gościć będą wykonawcy, którzy wyróżniają się na polskiej scenie oryginalnym podejściem do muzyki. Gatunki muzyczne jakie pojawią się na scenie klubu będą bardzo szerokie, a idea jaka jaka przyświeca pomysłowi to stworzyć nową scenę na warszawskiej mapie koncertowej.

Już w marcu na scenie w Urban Garden:

Twilite 01.03

Sofa (premiera płyty) 08.03

Baaba + Natalia Przybysz „Nieustraszeni Pogromcy Wampirów” (premiera płyty) 15.03

Julia Marcell 29.03

Urban Garden mieści się w Warszawie na ul. Przeskok 2, vis a vis Pałacu Kultury i Nauki.

http://www.facebook.com/urbangarden022

Niebawem informacje na temat kolejnych koncertów!

materiał organizatorów

czwartek, 23 lutego 2012

My Head Is Dubby : Scuba, G.Fitzgerald, Boddika, Sigha, Calyx // 31.03 / Wrocław

Jak uczy stare przysłowie, co dwie głowy to nie jedna. Choć niekiedy kilku łebków potrafi wspólnie zbroić więcej niż w pojedynkę, to zwykle praca kolektywna wychodzi wszystkim na dobre. Co sprawdza się w logistyce i na każdej pobliskiej budowie, kilka lat temu postanowiliśmy przenieść do podziemia. Głęboko pod powierzchnię, gdzie niskie częstotliwości wprawiają ściany w drżenie.



Na podstawie przyjaźni i soundsystemu zaczęliśmy budować swoje. Cegły podawaliście nam natomiast Wy. Od pierwszych niewielkich imprez w Szeptach, po ostatnie spędy w Browarze Mieszczańskim, cały Wrocław, ba, cała Polska budowała My Head Is Dubby.



Za każdą z owych cegiełek, każde dobre słowo, zbitą piątkę i kupiony bilet, mamy zamiar Wam podziękować 31. marca. Trzymając głowy w głośnikach, nie na modnych portalach i w dupach sponsorów, ułożyliśmy festiwalowy line-up, który inni rozparcelowaliby pewnie na kilka dni. My natomiast podzieliśmy go na godziny i sceny.



Główne sale oddajemy w ręce naszych gości zza granicy, a sami zamykamy się w Maszynowni, gdzie wraz z wyłonionym z konkursu DJem będziemy puszczać muzykę, którą lubimy. Ku uciesze nas wszystkich. Bo My Head Is Dubby to nie tylko Fryta, Wuja, Ill1, Vester, TLR, P500, Q600 i S400.



MAIN STAGE:
SCUBA [Horflush Recordings]
GEORGE FITZGERALD [Hotflush Recordings/Aus Music]
BODDIKA [Swamp81/Nonplus+/Sunklowun]
SIGHA [Hotflush Recordings/Our Circula Sound]

DRUM'N'BASS STAGE:
CALYX [Moving Shadow/Metalheadz]
Moptron vs. ZENon
Sozi
Escape

DUBSTEP STAGE:
MY HEAD IS DUBBY
+ zwycięzca konkursu

Berlin Warszawa 2.0 // 03.03 // 1500m2

Zeszloroczna Berlin-Warszawa Night została jednoznacznie określona jedną z najlepszych nocy w historii 1500m2 i Warszawy ostatnich lat. Celem nocy jest ukazanie bogactwa i różnorakości berlińskiej i warszawskiej sceny muzyki elelektronicznej . Co więcej specjalnie na tę noc za scenografię, światła i wsytrój zabierają się specjaliści z partnerskiego klubu - Ritter Butzke .



Tym razem do line upu zaprosiliśmy nazwiska doskonale znane Berlińczykom, a jednak o mniejszej międzynarodowej estymie, niż te z zeszłego roku . Zarówno młode talenty, jak i osobowości od lat rozgrzewające berliński serca i parkiety. W nawiasach za nazwiskami mogą sobie wpisać tak zacne nazwy jak Watergate, Ostgut, Bar25, Freude am Tanzen, Trapez, Aromamusic - ale także, a może nawet przede wszystkim - artyści wywodzą się i związani są ze środowiskiem twierdzy undergroundu - kliubu Ritter Butzke.

Żywiołowy i cygański Kadebostan ma w naszym kraju wielu fanów - występy solo czy z orkiestrą na Festiwalu Unsound i w klubie 55 ujawniły jego absolutną wyjątkowość. Tajemnicza Aroma, która w każdym secie zabiera w niekończącą się podróż, legendarny Sevn Dohse czy bezwzględny David Dorad i nieśmiertelny znany z 9godzinnych setów i dynamicznych produkcji Red Robin to tylko papierek lakmusowy naszego Ensemble - zestawiając je staraliśmy się podejść do tematu jak najbardziej eklektycznie oferując przeżycia zarówno fanom house, electro jak i techno - pełen przekrój berlińskiej sceny właśnie .

Supportu udzielą związani z klubem artyści : bshosa & EasyAudio, Pol On i Warsaw Calling.

Main :

Aroma (Ostgut/Aromamusic)
Kadebostan (Freude am Tanzen) - LIVE
Sebo (URSL/BAchstelzen)
David Dorad (Bar25)
Pol On (Pets)
bshosa & EasyAudio (1500m2/detroitZDRoJ)

Red Theater

Mario Aureo (Sportclub/Einmaleins)
Dürerstuben (Mutual) - LIVE
Sven Dohse (Bar 25)
Red Robin (Watergate/Trapez)
Warsaw Calling

Support : Biuro Kultury Ambasady Niemiec

Start : 22 Entry 15/20

wtorek, 21 lutego 2012

Premiera spektaklu Kto zabił Alonę Iwanowną?

25 lutego o godz. 19:30 na Małej Scenie Teatru Dramatycznego odbędzie się premiera spektaklu Kto zabił Alonę Iwanowną? w reżyserii Michała Kmiecika.




Morderca potrzebny od zaraz! Raskolnikow, bohater z kryminalną przeszłością opisaną w Zbrodni i karze Dostojewskiego, już dawno się skończył. W tej formie już długo nie ociągnie. Jego zbrodni dziś już nikt nie kupuje. Poza tym, nawet on sam ma pilniejsze sprawy i nie w głowie mu zabijanie. Studiuje i właśnie zakłada własny biznes. Wszyscy mylą go z tym, kim on już nie chce być, stawiają oczekiwania, którym nijak nie jest w stanie podołać. Tylko pytanie: "Kto zabił Alonę Iwanowną?" wciąż pozostaje otwarte i domaga się odpowiedzi. Teatr Dramatyczny proponuje więc plebiscyt na mordercę. W szranki o ten zaszczytny tytuł stają m.in. pewien kamienicznik-wyzyskiwacz, Anders Breivik, seryjny morderca z wyspy Utoya, oraz niepoprawny politycznie reżyser, Lars von Trier, który w Melancholii starł z powierzchni ziemi całą ludzkość. Każdy z nich ma jakąś sprawę do załatwienia. Nad każdym ciąży zbliżający się według przepowiedni koniec świata. Każdemu trzeba oddać sprawiedliwość. Czy Lars von Trier faktycznie rozumie Hitlera? Kto zabił Jolę Brzeską? Dlaczego należy okupować Bar Prasowy?
Kto zabił Alonę Iwanowną? to głos młodego pokolenia, które pilnie obserwuje najnowsze wydarzenia i domaga się prawa do własnej wypowiedzi. Uwzględniając specyfikę miejsca, w którym tworzy – Warszawy, chce mówić ze sceny o lokalnej polityce miejskiej: od spraw socjalnych począwszy na wydatkach na kulturę kończąc. Chce teatru, który jest przede wszystkim trybuną. Miejscem, w którym porusza się tematy społeczne, gdzie nie chodzi tylko o doraźną publicystykę, ale o zajęcie wyraźnego stanowiska.

poniedziałek, 20 lutego 2012

Raperzy podbijają kluby!

RPS CLUB MEETING w Poznaniu od marca.


W marcu wystartuje pierwsza edycja cyklicznej imprezy, podczas której koncertować będą polscy oraz amerykańscy raperzy. RPS CLUB MEETING, bo tak nazywa się akcja, organizowane jest przez RPS Enterteyment, wydawnictwo Rycha Peji

- Ruszamy z cyklicznymi imprezami w Poznaniu – mówi Peja. – RPS CLUB MEETING to koncerty naszych podopiecznych plus amerykańscy headlinerzy. Wszystko po to, żeby promować muzyków a miasto mogło się godnie bawić! Zaczynamy od RPS CLUB MEETING Vol 1, który rusza już 30 marca w klubie Eskulap. Wystąpi tam reprezentant legendarnej ekipy DEF SQUAD, Keith Murray. Oprócz niego, na scenie pojawi się również Respect Da God, Slums Attack, Gandzior, Buczer i Śliwa, dwaj ostatni świeżo po wydanych płytach – dodaje muzyk.



Druga odsłona imprezy z cyklu RPS CLUB MEETING odbędzie się 26 kwietnia. W poznańskim klubie U Bazyla pojawi się raper z Bronxu NINE. Tematycznie zagra ekipa PC Parku - Medi Top Glon (Blajstar), Hirass i Gandzior. Następna edycja RPS CLUB MEETING planowana jest na maj.

Marcowy koncert Slums Attack w ramach RPS CLUB MEETING będzie zamykał okres promocji ostatniej płyty zespołu zatytułowanej „Reedukacja”. Przypomnijmy, że album zwyciężył w plebiscycie na najlepszą polską płytę roku zorganizowanym przez portal HipHop.pl oraz audycję WuDoo emitowaną na antenie Polskiego Radia Szczecin a utwór „Oddałbym” (z gościnnym udziałem O.S.T.R. i Jeru the Damaja) zwyciężył wkategorii Polski Singiel roku 2011. 15 września ukaże się kolejna płyta Slums Attack zatytułowana „Całkiem Nowe Oblicze 2”.

Więcej:

www.pejaslumsattack.pl

www.facebook.com/SlumsAttackOfficial

www.facebook.com/RPSENTERTEYMENT

Mustnotsleep 2. b-day: Mosca


10.03 // Klub 55 // Warszawa

10 marca postanowiliśmy urządzić nasze urodziny. Tak naprawdę gramy dlużej niż dwa lata i nikt nie pamięta, czy nasze pierwsze wspólne imprezy miały miejsce akurat w marcu. Ale to będzie nasza druga z rzędu impreza urodzinowa, więc umownie:
2. URODZINY.
W międzyczasie opuścił nas Stellan, wrócił do Szwecji. Ale na tę wyjątkową okazję Mustnotsleep zagrają znów w trzyosobowym, pełnym składzie: Fau, Kacper P i DIM!



Tak więc świętujemy.
Z tej okazji zaprosiliśmy naszych serdecznych znajomych, z którymi nie raz dzieliliśmy DJkę, z którymi robiliśmy wspólne imprezy, których cenimy (z wzajemnością, mamy nadzieję) i którzy grają naprawdę dobrze.

Specjalnie dla Was i dla nas w prezencie zagrają:
Bshosa
Buszkers
Deam
Dywizjon 303
Essence
Jan Piotr Szatan
Jonas Eifrem (ze Szwecji przylatuje do nas wraz z Dimem)
MCQ
MKO
Musley
PTR1
Shoju
The Phantom
Think
Tom Encore
Żużużi

A na deser wystąpi również MOSCA, którego chyba specjalnie przedstawiać nie trzeba:





A wszystko w to w nowonarodzonych Piątkach:
https://www.facebook.com/55.klub

Widzimy się więc 10.03
startujemy o 21:00
zrzuta: 15 zł

piątek, 10 lutego 2012

ARTYSTA



ARTYSTA
(„The Artist”)
reż. Michel Hazanavicius
obsada: Jean Dujardin, Bérénice Bejo,
John Goodman, James Cromwell, Uggie
Francja/Belgia 2011, 100 min
Forum Film, 10 lutego
A! A! A! A!




Powrót do przeszłości
Druga połowa lat 20. George Valentin (Jean Dujardin), hollywoodzki gwiazdor kina niemego, jest u szczytu sławy. Aktor ma dosłownie wszystko – triumfalny uśmiech, wierną prasę, zawsze gotową poświęcić mu kolumnę na pierwszej stronie, prywatną garderobę, w której mogą go zaskakiwać wielbicielki, oddanego szofera, który na wszystko przymknie oko, oraz obszerną rezydencję ze znudzoną, choć doceniającą go żoną. Filmy z jego udziałem niezmiennie przyciągają tłumy, a producent Al Zimmer (John Goodman), zadowolony z ruchu na koncie bankowym, kocha go chyba bardziej niż rzesze fanek. Jednak w 1927 r., wraz z nadejściem ery kina dźwiękowego, które George uznaje za tymczasową modę, los się od niego odwraca. Samotny i zdruzgotany, skazany jest na rozpamiętywanie dawnych sukcesów w towarzystwie psa i butelki whisky. Francuski reżyser Michel Hazanavicius, znany do tej pory nielicznemu gronu z parodii szpiegowskich dreszczowców, nie miał zamiaru tworzyć filmu historycznego demaskującego mechanizmy działania wielkich wytwórni ani tym bardziej psychodramy o uzależnieniu od sławy w stylu „Bulwaru zachodzącego słońca” Billy’ego Wildera. Czarno-białemu „Artyście”, w którym zamiast dialogów pojawiają się plansze tekstowe, a na pierwsze słowa padające z ekranu trzeba czekać niemal do napisów końcowych, patronuje duch nostalgii. To przejmujące, choć nieco powierzchowne wyznanie miłości do kina amerykańskiego – nie tylko niemego z jego zapomnianymi gwiazdami, lecz także popularnych w latach 30. screwball comedies, starszego o dwie dekady „Vertigo” Alfreda Hitchcocka czy słynnych musicali, z „Deszczową piosenką” na czele. Pozostaje jedynie pytanie, czy Hazanavicius, przed którym, niezależnie od rozstrzygnięcia marszu po Oscary, Hollywood stoi teraz otworem, zostanie przez producentów zaprzęgnięty do robienia filmów 3D. [Mariusz Mikliński]

Gang Gang Dance, Chris Clark, Rustie, Sepalcure, Kwes, L-Vis 1990, Scuba pierwszymi artystami VII edycji Festiwalu Tauron Nowa Muzyka.




Przygotujcie się po raz kolejny na huk koparek i zgrzyt dźwigów, industrialną architekturę i festiwal odbywający się na największym placu budowy w Katowicach. Już teraz zaplanujcie ostatni weekend sierpnia, ponieważ siódma odsłona Festiwalu Tauron Nowa Muzyka to między innymi:

Kwes – brytyjski multiinstrumentalista, znany między innymi ze współpracy z Leftfield oraz Ebony Bones, okrzyknięty przez Matthew Herberta jednym z najciekawszych innowatorów we współczesnej muzyce elektronicznej. Obsługując samplery, gitary, perkusję oraz klawisze, ten 24letni przedstawiciel Warp Records udowadnia, że żaden gatunek muzyczny nie ma przed nim tajemnic, a swoboda z jaką przemieszcza się pomiędzy hip-hopowymi brejkami a eksperymentalnymi dźwiękami spod znaku IDM, zapewnił mu olbrzymie uznanie pośród muzyków, które zaowocowało wspólnymi nagraniami między innymi z Mikahu czy Damonem Albarnem.

Równie nieortodoksyjne podejście do muzyki zaprezentuje Wam nasza następna gwiazda, wyczekiwany przez wielu nowojorski duet Sepalcure, złożony z Praveena Sharmy oraz Travisa Smitha, znanego lepiej jako Machine Drum. Fani oscarowego kina rozpoznają w nich natychmiast współtwórców ścieżki dźwiękowej do Czarnego Łabędzia w reżyserii Darrena Aronofskiego, jednak muzyka ilustracyjna to tylko niewielki fragment ich wspólnej twórczości. Przygotujcie się na prawdziwe taneczne szaleństwo zbudowane na wariacjach wokół klasycznego house'u, dubstepu i glitchowych wynalazków, podane tak by usatysfakcjonować nawet najbardziej wybrednych odbiorców.
Istnieje szansa, że o kolejnym artyście, który zagości na naszych scenach w sierpniu, mogliście jeszcze nie słyszeć, choć zdarzało mu się już grywać w polskich klubach. L-Vis 1990 to jeden z tych twórców, których głównym motorem napędowym jest nostalgia za tanecznym graniem z lat 90-tych i tłumem szalejącym w rytm klasycznych kawałków Daft Punka czy Basement Jaxx. Sięgając po retro brzmienia syntezatorów i stary automat perkusyjny Rolanda, L-Vis 1990 przywraca wiarę w tradycyjny house, doprawiając go garażowym brudem, funkowym basem i hipnotycznymi wokalami, przypominającymi o złotej erze neo-soulu.

Nieco inny ciężar gatunkowy ma natomiast twórczość naszego następnego gościa. Współzałożyciel jednej z najistotniejszych dla dubstepu wytwórni – Hotflush, twórca takich przebojów jak Three Sided Shape czy So You Think You’re Special, mistrz parkietowej masakry stężonym basem – po prostu Scuba. Twórca, którego nie trzeba przedstawiać żadnemu miłośnikowi eksperymentalnej elektroniki, autor jednego z najlepszych ubiegłorocznych albumów – Triangulation na którym pokazał, że nawet w erze Skrillexa, dubstep wciąż może brzmieć świeżo i zaskakująco. Jego muzyka to nieustający ciąg zaskoczeń, w którym uk funky spotyka się z ambientem, a ludzki głos ginie w pozornie pozbawionym kontroli chaosie szumów i zgrzytów, tylko po to by powrócić chwilę później i zmusić wszystkich do tańca przy potężnych parkietowych hymnach. Po jego festiwalowym występie możecie się spodziewać drżących ścian i kawałków z zapowiadanej na ten rok płyty – Personality.
Podobną wszechstronnością i energią wykazuje się także inny artysta, którego będziecie mieli okazję posłuchać na naszych scenach. Choć działa już od 2007 roku, wydając regularnie kolejne single i Ep-ki, to dopiero debiutancki album opublikowany pod szyldem Warp Records zwrócił na niego uwagę krytyków i słuchaczy z całego świata. Rustie i jego Glass Swords okazali się jednym z najbardziej kontrowersyjnych wydarzeń muzycznych ubiegłego roku, a twórczość młodego producenta szybko znalazła sobie miejsce na radiowych plejlistach. Przeciwnicy oskarżają go o nadmierną prostotę i stosowanie melodramatycznych chwytów, fani zaś bronią artysty twierdząc, że wnosi na skostniałą już nieco scenę nowych brzmień dziecięcą wręcz wrażliwość i niesamowitą umiejętność panowania nad reakcjami publiczności. W trakcie naszego festiwalu będziecie mogli samodzielnie zweryfikować tę opinię i sprawdzić, czy oparte na prostym basie i syntezatorowych tłach Hover Traps, faktycznie zasługuje na miano jednego z największych bangerów jakie pojawiły się w ostatniej dekadzie czy też jest to „cyniczna produkcja, obliczona na to, by podobać się wszędzie i każdemu”, jak stwierdził jeden z brytyjskich krytyków. Niezależnie od tego jaką podejmiecie decyzję, możemy zagwarantować, że ten występ nie pozostawi Was obojętnymi!

Prostoty nie powinniście się spodziewać natomiast po występie Chrisa Clarka, wręcz przeciwnie – to w końcu artysta, który zasłynął przede wszystkim tym, że tworzy muzykę wymykającą się wszelkiemu opisowi i próbom gatunkowego zaszufladkowania. Jego dotychczasowe nagrania próbowano już kategoryzować jako trip-hop, avant-rave, post-rock, IDM czy organiczny noise, prawda jest jednak taka, że każdy utwór Clarka to samodzielna konstrukcja, wymagająca od słuchaczy przedefiniowania całej dotychczasowej wiedzy o muzyce elektronicznej. Tylko on potrafi tak doskonale połączyć elementy euro-dance, glitch-hopu, kwaśne brzmienia syntezatorów i kraftwerkowe, przemodelowane wokale w kompozycje, których równie dobrze się słucha, jak dobrze się do nich tańczy. Jak pisał jeden z wiodących portali muzycznych, muzyka Clarka przypomina nieustającą wędrówkę po zakamarkach wesołego miasteczka, gdzie w tej samej sekundzie można się natknąć na stoisko z watą cukrową i namiot pełen zmutowanych dziwolągów, a każdy jego występ to podróż w świat bez muzycznych ograniczeń, zdolna zachwycić każdego, kto potrafi się otworzyć na nietypowe, czasem mocno psychodeliczne dźwięki. Na naszym festiwalu będzie gościł już po raz drugi, przywożąc tym razem materiał z zapowiadanej na marzec płyty – Iradelphic.
Psychodelia to również słowo-klucz opisujące dokonania nowojorskiej grupy Gang Gang Dance, której występ będzie jednym z najważniejszych punktów tegorocznej edycji Tauron Nowa Muzyka. Uznawani za przedstawicieli „anty-muzyki”, epatujący potężnymi ścianami hałasu, gitarowymi przesterami i elektronicznym chaosem, wdarli się w 2004 roku na amerykański rynek muzyczny debiutanckim albumem Revival of the Shittest, pokazując olbrzymi talent wokalistki Liz Bougatsos i udowadniając, że nie uznają żadnych muzycznych kompromisów. Arabskie harmonie, afrykańskie rytmy, eteryczne wokale przecinające kolejne warstwy dźwięku, to tylko kilka elementów składających się na całkowicie nieopisywalne zjawisko znane jako Gang Gang Dance, którego każdy koncert przypomina połączenie szamańskich rytuałów z klimatem undergroundowego klubu, w którym wszyscy eksperymentują na wszystkim. Wydany w ubiegłym roku album Eye Contact, opublikowany przez legendarną wytwórnię 4AD stał się międzynarodową sensacją, królując na szczytach wielu list podsumowujących najlepsze płyty 2011 roku a pochodzące z niego utwory stały się nieustającym źródłem inspiracji dla najlepszych remixerów na świecie, w tym dla samego Lee „Scratch” Perry’ego. Żaden fan współczesnych eksperymentów muzycznych nie powinien przegapić tego koncertu!
To oczywiście dopiero pierwsza partia atrakcji, jakie dla Was przygotowaliśmy. Kolejne gwiazdy i wydarzenia już wkrótce, a do (data) możecie skorzystać z promocyjnej ceny 4 dniowych karnetów obejmujących wszystkie festiwalowe imprezy. Od dziś dostępne są również karenty dwudniowe (24-25.08.2012). Nie zwlekajcie!

Festiwal Tauron Nowa Muzyka | Katowice | 23-26.08.2012

Karnety czterodniowe: 150 zł - ilość ograniczona
Karnety dwudniowe: 130 zł


Do nabycia:http://www.blogger.com/img/blank.gif

www.ticketpro.pl
www.ticketportal.pl


Więcej informacji na:

www.festiwalnowamuzyka.pl

poniedziałek, 6 lutego 2012

Miejskie Legendy

Otwarcie: 16.02.2012 godz. 18:00

Legendy miejskie to historie rozpowszechniane przez media, internet oraz kręgi towarzyskie. Wywołują emocje, prowokują do ich dalszego przekazywania, stając się plotką-hybrydą żyjącą własnym życiem. Nie zawsze są czystą fikcją, część z nich jest prawdziwa lub zawiera w sobie element prawdy.



Na wystawie zostaną zaprezentowane prace, które odnoszą się do miejskich legend – artyści tworzą zupełnie nowe legendy lub przekształcają te znane. Opisują one wydarzenia niesamowite i niepokojące, których źródłem jest strach i lęk, zawierają pewne morały i przestrogi. Wszystkie prezentowane prace utrzymane są w konwencji komiksu z charakterystyczną dla niego silną narracyjnością. Jednym z głównych celów wystawy jest prezentacja różnych technik, jakie można wykorzystać przy tworzenia komiksu (rysunek, malarstwo, instalacja), jak również ukazanie komiksu jako ważnej gałęzi sztuki.



Artyści: Joanna Karpowicz, Agnieszka Piksa, Mariusz Tarkawian, Jakub Woynarowski, Małgorzata Jabłońska

piątek, 3 lutego 2012

adidas originals Rock The Floor

02-03.03 Soho Factory, Warszawa

adidas Originals Rocks the Floor to druga edycja jednej z największych w Polsce imprez hip-hopowych. Odbędzie się 2 i 3 marca, w Soho Factory, w Warszawie. Zgodnie z tradycją nie zabraknie międzynarodowych gwiazd. Niektóre z nich odwiedzą Polskę po raz pierwszy! Impreza połączy ze sobą cztery podstawowe elementy kultury hip-hop – MCing, B-boying, DJing i Graffiti. W każdej z tych dziedzin będzie można podziwiać najlepszych artystów z Polski i ze świata.



adidas Originals Rocks the Floor to propozycja dla wszystkich, którzy chcą usłyszeć głos młodych ludzi, poznać kulturę, która kształtuje już kolejne pokolenia, łamać stereotypy dotyczące hip-hopu i oczywiście wziąć udział w tworzeniu niepowtarzalnego wydarzenia, które wprowadza Polskę na mapę liczących się wydarzeń hip-hopowych na międzynarodowej scenie.



Celem imprezy jest stworzenie przestrzeni umożliwiającej poznanie twórczości z różnych stron świata, wymiana doświadczeń między artystami, pokazanie kultury hip-hop jako unikalnego i niezwykle szybko ewoluującego elementu współczesnej kultury, w którym każdy, bez względu na wiek, czy miejsce zamieszkania, może znaleźć coś dla siebie.




Piątek 2 Marca:

12:00 – 13:00 Rejestracja uczestników/rozgrzewki
13:00 Drzwi otwarte dla publiczności
14:00 – 16:30 Eliminacje 1 vs 1 (16 zawodników przechodzi do kolejnej rundy)
15:00 – 20:00 Street art
16:30 – 17:15 I runda Kids Battle (16 zawodników przechodzi do kolejnej rundy)
17:15 – 18:00 Koncert
18:00 – 18:30 II runda Kids Battle (8 zawodników przechodzi do kolejnej rundy)
18:30 – 19:15 Eliminacje B-Girls (8 zawodniczek przechodzi do kolejnej rundy)
19:15 – 19:45 II runda Kids Battle (4 zawodników przechodzi do kolejnej rundy)
19:45 – 20:15 Pokaz specjalny
20:15 – 20:30 Półfinał Kids Battle (2 zawodników przechodzi do finału)
20:30 – 21:00 II runda B-Girls (4 zawodniczki przechodzą do kolejnej rundy)
21:00 – 21:20 Finał Kids Battle
21:20 – 22:00 II runda 1 vs 1 (8 zawodników przechodzi do kolejnej rundy
22:00 Koniec pierwszego dnia

Sobota 3 Marca:
13:00 Drzwi otwarte
14:00 - 15:30 I runda 1 vs 1
15:00 - 17:00 Street art
15:30 – 15:50 Półfinał walk B-Girls
15:50 – 16:10 Ćwierćfinał 1 vs 1
16:10 – 16:30 Finał B-Girls
16:30 – 17:00 Pokaz
17:00 – 17:20 Finał 1 vs 1
17:20 – 17:50 Rozdanie nagród
18:00 – 19: 00 Przerwa techniczna – strefa Rockaparty dostępna dla osób, które zostają na części koncertowej

Koncerty:
19:00 Drzwi otwarte
20:00 O.S.T.R.
21:00 Przerwa techniczna
21:15 Pharoahe Monch
22:15 Przerwa techniczna
22:30 YASIIN BEY aka MOS DEF

środa, 1 lutego 2012

Knife Party w Gdańsku

Nowy projekt członków kultowego Pendulum - KNIFE PARTY wystąpi już 11 lutego w Gdańskim CSG. Impreza odbędzie się w ramach kolejnej odsłony cyklu Face The Music!



Knife Party to australijskie duo założone przez dwóch z członków Pendulum, w tym frontmena i wokaliste Roba Swire oraz Garetha McGrille. Nazwę swojego nowego projektu zaczerpnęli z utworu Deftones (którego Pendulum są fanami)pod tym samym tytułem. Knife Party to wybuchowa mieszanka elektro house'e z dubstepem. Ich utwory "Internet Friends" czy remixy takich utworów jak "Crush On You" Nero opanowały Internet, parkiety i umysły. Pierwsze oficjalne wydanie Knife Party zawiera 4 utwory, a całość pojawiła się pod nazwą "100% No Modern Talking". Więcej informacji o najnowszym projekcie członków Pendulum, który zdążył już osiągnąć ogromną popularność, znajdziecie na ich stronach internetowych:

www.facebook.com/knifeparty
www.knifeparty.com

Jako support wystąpią: PZG, Twin Prix, Ginee K i Noisy Beat.
Bilety w cenie: 35 zł (do 15 stycznia)/ 45 zł (od 16 stycznia)/ 55 zł (w dniu imprezy). Punkty sprzedaży biletów: salony EMPiK, MediaMarkt, Saturn i inne punkty Ticketpro w całej Polsce. Sprzedaż internetowa: www.ticketpro.pl , www.muno.pl