piątek, 27 stycznia 2012

„Zagubiony w La Manchy“

Johnny Depp, Terry Gilliam i 32 miliony dolarów w największej filmowej katastrofie w dziejach kina. „Zagubiony w La Manchy“ to zapewne jedyny istniejący „un-making of“. To niezwykły dokument o filmie, który nigdy nie powstał i jednocześnie jedyny ślad po wielomilionowej superprodukcji w gwiazdorskiej obsadzie (Johnny Depp, Jean Rochefort, Vanessa Paradis) i reżyserii Terry‘ego Gilliama.

„Zagubiony w La Manchy“ to niezbędnik każdego filmowca i miłośnika kina. To nie tylko przewodnik po sztuce filmowej, ale przede wszystkim sugestywna i przejmująca historia o kruchości marzeń i nierównej walce z filmowymi wiatrakami.



LINKI:

www.smart.co.uk/lostinlamancha/lm_index.htm
www.imdb.com/title/tt0308514/
www.filmweb.pl/film/Zagubiony+w+La+Manchy-2002-104455
www.youtube.com/watch?v=LprUN20sNEk

piątek, 20 stycznia 2012

Christoph Schlingensief i jego filmy

Christoph Schlingensief, niemiecki reżyser operowy, teatralny, radiowy, konferansjer talk showów, performer, a przede wszystkim, co zawsze podkreślał, reżyser filmowy. Artysta totalny, bezwzględny prowokator, który w polemiczny sposób niepokornie eksplorował tematy związane z polityką i wykluczeniami stygmatyzującymi ludzi zaliczanych do marginesu społeczeństwa. Ale to właśnie sposób, w jaki realizował swoje filmy łącząc różne metody, formy oraz gatunki filmowe odwołujące się do estetyki trash cinema, science fiction, porno czy horroru, prowokowały odbiorców do refleksji nad kwestiami przez niego poruszanymi. Schlingensief był w Niemczech gwiazdą tej rangi co bożyszcza muzyki pop, znani politycy czy aktorzy mainstreamowi.



Zwieńczeniem jego działalności artystycznej był otrzymany pośmiertnie Złoty Lew w Wenecji – za najlepszy narodowy pawilon w 2011 roku. Artysta planował przerobić pawilon na Niemieckie Centrum Odnowy Biologicznej i Profilaktyki z sauną, egzotyczną roślinnością i architekturą z błota. Centrum mieli zbudować afrykańscy robotnicy z Burkina Faso, miejsca, w którym artysta zamierzał stworzyć operę. Nagrodzony projekt „Kościół Strachu” został jednak już zrealizowany w zmienionej formie przez kuratorkę wystawy Susann Gaensheimer oraz partnerkę artysty Aino Laberenz. Artysta zmarł na raka płuc dziesięć miesięcy przed otwarciem wystawy.



Filmy Schlingensiefa nie były prezentowane do tej pory w Polsce i dla polskiego odbiorcy będzie to pierwsza okazja do zmierzenia się z twórczością artysty, poczynając od „Trylogii niemieckiej”, dzięki której zaczął być rozpoznawany. Jej pierwsza część „100 lat Adolfa Hitlera” dotyczy ostatnich chwil wodza III Rzeszy w interpretacji Schlingensiefa. Drugą, najbardziej kultową częścią jest „Niemiecka masakra piłą łańcuchową”, która opowiada historię masakry enerdowskiej rodziny, podczas podróży po zachodniej części Niemiec po upadku muru berlińskiego. Cykl zamyka „Terror 2000”, z polskim motywem. W trylogii poruszane są tematy bardzo trudne nie tylko dla Niemców, jak rozliczenie z historią III Rzeszy, problem zjednoczenia Niemiec, popularność organizacji neonazistowskich czy kwestie związane z pomocą ludziom poszukującym azylu politycznego. Całość jest przesączona estetyką traszową, chaosem, histerią i absurdem z perwersyjną domieszką humoru. W 2003 roku niemieccy anarchiści próbowali zniszczyć kopię „Terroru 2000” przy użyciu kwasu.



Oprócz trylogii na retrospektywę złoży się „Egomania” – apokaliptyczna wizja końca świata z Tildą Swinton oraz Udo Kierem, „Freakstars 3000”, telewizyjny program poszukujący talentów wśród osób upośledzonych umysłowo oraz „Menu Total”, który na Berlinale został wygwizdany, a Wim Wenders opuścił projekcję po dziesięciu minutach, natomiast według reżysera jest to bezapelacyjnie jego najlepsza produkcja. Kolejne tytuły retrospektywy to: „United Trash” jedna z części trylogii afrykańskiej, w obscenicznie genialny sposób mierząca się z tematem: Afryka kontra reszta świata oraz „The 120 Days of Bottrop”, film, w którym Schlingensief rozprawia się ostatecznie z Nowym Kinem Niemieckim. Uzupełnieniem przeglądu będzie wywiad z 2004 „Interview film - Christoph Schlingensief”, w którym artysta opowiada o kulisach powstawania jego filmów.



Projekcjom będą towarzyszyć spotkania z wieloletnim współpracownikiem Christopha Schlingensiefa , Jörgiem van der Horstem.
Filmy z polskimi napisami.

UWAGA! Tylko dla widzów pełnoletnich!

Szczegóły dotyczące programu przeglądu poszczególnych miastach oraz więcej informacji o filmach na stronach:

CSW Łaźnia, Gdańsk: www.laznia.pl w zakładce Parakino
Goethe-Institut: www.goethe.de/warszawa
CSW Znaki Czasu, Toruń: www.kino-centrum.pl
CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa: csw.art.pl i kinolab.art.pl


Terminy prezentacji:
21-24.02.2012 CSW Łaźnia, Gdańsk
24-26.02.2012 CSW Znaki Czasu, Toruń
28.02-03.03.2012 Kino.Lab CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa

czwartek, 19 stycznia 2012

AZARI & III w Warszawie

Szaleństwo, które zapanowało dookoła nich po wydaniu singli HUNGRY FOR THE POWER i RECKLESS (WITH YOUR LOVE) sprawiło, że nieustannie pytają o nich kluby i festiwale z całego świata. Żonglerka stylami i muzycznymi gatunkami sprawiły, że ich fanbase sięga od MADONNY (zespól został oficjalnym supportem na nadchodzącej trasie artystki), przez ANNIE MAC do GRIZZLY BEAR, FRIENDLY FIRES, JAMIE JONESA czy BOYS NOIZE. O remixy prosili do tej pory Robyn, Romy xx, Cut Copy, Health czy Booka Shade. Ta grupa nie daje się przyporządkować do żadnej ze scen, jest raczej pomostem łączącym światy dance i indie umiejętnie inkorprując zarówno underground jak i mainstream.



Z europejskiej perspektywy wydawać by się mogło, żę to nagły sukces, jednak Azari & III spędzili lata na kanadyjskiej scenie pod różnymi pseudonimami od połowy lat 90. Ich czwórka experymentowała z praktycznie każdym stylem muzycznym od house do garage rocka, od shoegazer do space disco. Ale coś całkiem nowego powstało w 2008 roku, kiedy połączyli siły w swoim sekretnym mateczniku. Dźwięk absolunie ponadczasowy, zupełnie nie brzmiący retro. Instrumenty i metody pracy sprawiają, że ten materiał mógłby powstać w latach 80., ale brzmi on tak nowocześnie, że idealnie pasuje zarówno do playlist modnych DJ-ów, normalnych stacji radiowych i na każdy dancefloor. Dołączenie dwójki orginalnych wokalistów dodało projektowi finezji i katapultowało band na pierwsze miejsca list przebojów min. w Niemczech . O ich występach i twórczości owacyjnie wypowiadały się zarówno undergroundowe i maiunstreamowe media.

Dzień wydania albumu dla wielu był niespodzianką, dla wielu odpowiedzią na długie oczekiwanie. Oprócz największych hitów zespół zawarł na nim prawdziwy kalejdoskop tripowych brzmień, czasami wzyzwających, ale zawsze z porywającym melodyjnie pop-appealem.

Wielu nazwało ich najlepszym livebandem festiwalowym minionego lata - Coachella czy Melt - feedbacki byly rewelacyjne. Do tej pory na trasie AZARI & III brakowało polskiego adresu - ten fakt zmieni się już 08.02 z czego jesteśmy dumni i serdecznie Was zapraszamy.

08.02 AZARI & III @ 1500 m2
support : tba
start: 20 tix : 40/50 PLN

środa, 18 stycznia 2012

Nominacje do nagrody „WDECHY 2011”

"Gazeta Co Jest Grane”, piątkowy dodatek do „Gazety Wyborczej”, ogłosiła listę nominacji do nagród kulturalnych „Wdechy 2011” w kategoriach: Człowiek Roku, Miejsce Roku i Wydarzenie Roku. Zwycięzców konkursu wyłoni jury, którego członkami są dziennikarze stołecznej redakcji „Gazety Co jest Grane” i „Gazety Wyborczej”. Wdechy Publiczności przyznają czytelnicy, głosując SMS-owo na swoich faworytów w plebiscycie.



W tegorocznej, ósmej już edycji konkursu „Wdechy” nominowani zostali:

CZŁOWIEK ROKU 2011
Barbara i Zuzanna Wrońskie
Bohdan Butenko
Iza Rutkowska
Krzysztof Pastor
Robert Więckiewicz

MIEJSCE ROKU 2011
Teatr IMKA
Plac Zabaw
Soho Factory
Cud nad Wisłą
Kino KC

WYDARZENIE ROKU 2011
Miasta Równoległe
Międzynarodowy Festiwal Filmowy Watch Docs
Free Form Festival
Strzępka i Demirski w Warszawie
UFO na pl. Na Rozdrożu

Zasady głosowania i regulamin można znaleźć na www.wdechy.pl.

Wyniki plebiscytu zostaną ogłoszone w piątek, 10 lutego 2012 r. podczas Gali Finałowej w warszawskim Teatrze Studio i opublikowane 17 lutego 2012 r. na stołecznych stronach „Gazety Co Jest Grane”. Nagrodami będą, podobnie jak w ubiegłych latach, deski surfingowe z nadrukowanymi komiksami autorstwa Przemka „Trusta” Truścińskiego.

Plebiscyt „Wdechy” organizowany jest przez „Gazetę Co Jest Grane” w Warszawie po raz ósmy. Jego ideą jest wyróżnienie i nagrodzenie najciekawszych postaci i wydarzeń kulturalnych w Warszawie.

W dotychczasowych edycjach konkursu „Wdechy” otrzymali:
Karolina Gruszka i Iwan Wyrypajew - Człowiek Roku 2010, Klub 5-10-15 - Miejsce Roku 2010, Warszawski Festiwal "Niewinni Czarodzieje" - Wydarzenie Roku 2010, Paweł Althamer - Człowiek Roku 2009, klub Powiększenie - Miejsce Roku 2009, Warszawskie Spotkania Teatralne - Wydarzenie Roku 2009, Joanna Mytkowska - Człowiek Roku 2008, kino Iluzjon - Miejsce Roku 2008, Planete Doc Review - Wydarzenie Roku 2008, Krzysztof Warlikowski - Człowiek Roku 2007 , redakcja „Krytyki Politycznej” - Miejsce Roku 2007, Dotleniacz na Placu Grzybowskim - Wydarzenie Roku 2007, Mariusz Treliński - Człowiek Roku 2006, Chłodna 25 - Miejsce Roku 2006, projekt „Podróż do Azji - Wydarzenie Roku 2006, Maria Peszek - Człowiek Roku 2005, Muzeum Powstania Warszawskiego - Miejsce Roku 2005, Teatr Polonia Krystyny Jandy - Wydarzenie Roku 2005, Roman Gutek, szef kina Muranów - Człowiek Roku 2004, klub Le Madame - Miejsce Roku 2004 i teatralny projekt Teren Warszawa - Wydarzenie Roku 2004.

wtorek, 17 stycznia 2012

James Blake DJ set

Pigeon Promotions ma przyjemność przedstawić R&S Records.
4 lutego 2012 w stołecznym klubie 1500m2 wystąpią:
James Blake (dj set)
Airhead
The Chain




James Blake, w uszach mniej ciekawskich słuchaczy, zadebiutował w 2011 r. studyjnym albumem pełnym elektronicznych ballad o zabarwieniu gospel. Gwiazdor zeszłorocznego festiwalu Open’er, premierowe wydawnictwo pokazał jednak światu w roku 2009, na długo zanim zdecydował się obsadzić swoje wokale w roli głównej. Pierwszym naprawdę głośnym singlem Brytyjczyka był ‘CMYK’, wydany nakładem właśnie R&S Records - legendarnej belgijskiej wytwórni, która w swoim katalogu o ponad 25-letniej historii, posiada takie nazwiska jak Aphex Twin, Joey Beltram, Derrick May czy Juan Atkins.

Pomimo spektakularnego sukcesu James’a Blake’a - wokalisty (nominacje do Brit Awards, Mercury Prize, BBC Sound of 2011), artysta nie zrezygnował z kariery producenta. Mimo roku pełnego występów z zespołem, od USA po Japonię, w 2011 ukazały się kolejne dwa instrumentalne wydawnictwa jego autorstwa, a także zbiór nowych piosenek, wśród których znalazła się także kolaboracja z amerykańskim zespołem indie-folkowym, Bon Iver.

4 lutego w Warszawie James Blake zaprezentuje się ze zgoła innej strony niż ta, którą można było obserwować w ramach największych festiwali na świecie - DJ set będzie bowiem dla fanów twórczości Anglika (i nie tylko), wyjątkową okazją na podróż przez świat jego inspiracji oraz szansą, na usłyszenie kilku niewydanych jeszcze
kompozycji. W tym nadzwyczajnym występie towarzyszyć mu będą przyjaciele z wytwórni R&S - Airhead (prywatnie gitarzysta w zespole James’a) i The Chain, których utwory dla fanów muzyki elektronicznej nie powinny brzmieć obco, a najnowszym z nich można przysłuchać się na niedawno wydanej składance wytwórni, ‘IOTDXI’.



www.rsrecords.com
www.jamesblakemusic.com
www.facebook.com/airheaduk
www.facebook.com/thechainmusic

Występ artystów możliwy jest dzięki wsparciu J&B START A PARTY www.startaparty.pl

Przedsprzedaż biletów:
www.muno.pl
www.eventim.pl
30 PLN | 40 PLN
W dniu imprezy, do nabycia przy wejściu w cenie 45 | 50 PLN

brought to you by www.pigeonpromotions.com

piątek, 13 stycznia 2012

Raphael Saadiq w Warszawie

Już 28 lutego w warszawskiej Sali Kongresowej na jedynym koncercie w Polsce zagra jedna z największych gwiazd muzyki soul, funk i r&b, legendarny kompozytor, wokalista i producent muzyczny – Raphael Saadiq. Artysta słynie w szczególności z żywiołowych i niezapomnianych występów na żywo. Jego koncerty to eksplozja pozytywnych emocji oraz wielki muzyczny hołd dla klasyków muzyki soul, funk i hip-hop. W trakcie swojej wieloletniej kariery produkował nagrania i występował m.in. z takimi wykonawcami jak: Prince, Whitney Houston, Joss Stone, Mary J Blige, The Roots, Erykah Badu, Jill Scott, Macy Gray, Angie Stone, Snoop Dogg, Lionel Richie, Marcus Miller, Stevie Wonder.



Warszawski koncert będzie drugim występem artysty w kraju. W lipcu 2011 Raphael Saadiq był jedną z głównych gwiazd Pozytywne Wibracje Festival w Białymstoku. Jego muzyka, nawiązująca do klasyków soul i wprowadzająca elementy funku, jazzu i hip-hopu, oczarowała fanów muzyki zgromadzonych w wypełnionym po brzegi dziedzińcu przed Pałacem Branickich. Szalejąca publiczność wspaniale się bawiła i nie chciała wypuścić artysty ze sceny.

Międzynarodowa kariera Raphaela Saadiqa rozpoczęła się od występów w legendarnej grupie Tony! Toni! Toné!, której artysta był członkiem. Dodatkowo gościnnie udzielał się razem z Q-Tipem, Ali Shaheedem Muhammadem i Jay Deem w gwiazdorskim kolektywnie The Ummah. W 1999 roku po rozpadzie Tony! Toni! Toné! artysta razem ze wspomnianym Ali Shaheedem Muhammadem oraz z Dawn Robinson (En Vogue) założył kolejną grupę Lucy Pearl która zdołała jednak wydać tylko jeden album. Pierwszy, wydany w 2002 roku, solowy album artysty „Instant Vintage” okazał się ogromnym sukcesem i został doceniony przez branżę 5 nominacjami do nagród Grammy. Pokrzepiony sukcesem Saadiq założył własną wytwórnię płytową, w której wydał swoje dwa kolejne albumy „All The Hits AT The House of Blues” (2003) oraz „Ray Ray” (2004).

Międzynarodową sławę Saadiqowi jako soliście przyniósł album „The Way I See It” (2008) z udziałem m.in. Stevie’go Wondera, Joss Stone i Jay-Z. Płyta otrzymała kolejne w karierze artysty nominacje do nagrody Grammy i została ogłoszona najlepszym albumem roku w głosowaniu na iTunes. Artysta wyruszył na światowe tournée promujące wydawnictwo grając m.in. na wielu liczących się festiwalach muzycznych. W latach 2007-2009 artysta zdobył kolejne nominacje do nagród Grammy osiągając ich łącznie dwanaście. Ostatni album studyjny muzyka zatytułowany „Stone Rollin” ukazał się w marcu 2011 roku i osiągnął ogromny sukces komercyjny i medialny wśród dziennikarzy muzycznych. Jak przyznaje artysta, płyta jest ukłonem w kierunku Chucka Berry’iego, Stevie’ego Wondera i Sly Stone’a, czyli wczesnego rocka, funka i bluesa, które Saadiq miesza ze współczesnymi brzmieniami.

Organizatorem koncertu jest Agencja STX JAMBOREE.
Więcej informacji: www.stx-jamboree.com.

czwartek, 12 stycznia 2012

Samoobsługowe Muzeum

Samoobsługowe Muzeum to "instalacja do budowania światów". Na panoramicznej powierzchni (o szerokości 32 m) rozmieszczone są setki fotograficznych cytatów z otaczającej nas rzeczywistości - setki elementów obrazu. Każdy z elementów jest ruchomy i może zostać przeklejony z miejsca na miejsce. Przemieszczając części kolażu, możemy utworzyć niezliczoną ilość wizualnych kompozycji. Ten wielkoformatowy interaktywny obraz jest przeznaczony dla wszystkich. Może być kreowany przez każdego gościa odwiedzającego Muzeum Współczesne we Wrocławiu.



Manipulowanie olbrzymim kolażem może mieć charakter nieskrępowanej zabawy, ale jednocześnie zmusza do refleksji nad strukturą dzieła wizualnego; nad istotą obrazu. Dwuwymiarowy kolaż umożliwia zestawienia wizualne, które w przestrzeni trójwymiarowej nie mogłyby zaistnieć. Panoramę i jej komponenty opracowała Patrycja Mastej, współautorka "Interaktywnego Placu Zabaw" (produkcja Centrum Sztuki WRO) nagrodzonego kulturalną nagrodą "Gazety Wyborczej" wARTo (2008).

Pierwsza odsłona Samoobsługowego Muzeum zbudowana zostanie z elementów graficznych, które posłużyły autorce także do zilustrowania ostatniego, zimowego numeru czasopisma "Rita Baum" (Rita Kids - Numer do zabawy).



Podczas imprezy odbędzie się koncert, zagra Kwartet smyczkowy Espectro, którytworzą Oliwia Kimbar - skrzypce, Magdalena
Stolarczyk - skrzypce, Karolina Janik - altówka, Klaudyna Wąsiewicz - wiolonczela. Studentki Wrocławskiej Akademii Muzycznej łączą klasyczne dźwięki z nowoczesnymi aranżacjami i wykonaniami. Z właściwą sobie żywiołowością grają również muzykę współczesną - jazz, blues, pop. Ich specjalnością są utwory muzyki filmowej. Podczas koncertu w schronie będą również wykonywały specjalnie przygotowane i zaaranżowane utwory z bajek dla dzieci.

poniedziałek, 9 stycznia 2012

King of Kong Bday 14.01

"W tym roku King of Kong obchodzi swoje 5 urodziny ! Poprzedni rok był dla nas bardzo pracowity, ale też bardzo satysfakcjonujący, udało się współorganizować Lovecats, zaprosić takich gości jak Jessica 6 czy Glass Candy, był dalszy ciąg imprez w Que Huongu czyli Phodisco, Festiwal Sonic Fiction w ramach Przemian, i szalone tańce w willi na Barskiej ( Bobby Viteriti, Axel Boman). KoK to także duet producencko/remikserski Artur 8 i Max Skiba, mający na koncie remiksy dla The Glimmers, Diskokaine i Acid Washed, oraz prężnie działający managment dla coraz bardziej popularnego The KDMS.



Z okazji urodzin po raz pierwszy w Polsce zagra jeden z najbardziej uznanych i rozchwytywanych producentów, djów i remikserów post-dyskotekowej sceny - Leo Zero. Leo aktywnie działa na brytyjskiej scenie klubowej od początku lat 90 - jest przedstawicielem najbardziej wpływowego pokolenia artystów przekraczających międzygatunkowe granice w spektakularnych setach, do którego można zaliczyć też Idjut Boys czy DJ Harveya. W połowie lat 90 był współzałożycielem Chicane - po sporym sukcesie debiutanckiego albumu utwór "Offshore" do dziś uznawany jest za klasyka muzyki tanecznej. Współprowadząc legendarne imprezy: Soulsonic i Faith, współpracował z m.in. Terry Farleyem, Billem Brewsterem i Stuartem Pattersonem, grając od Ibizy po Miami jako "ostatni bastion prawdziwego acid house" (wg słów Petera Tonga). W ostatnich latach współtworzył m.in. A Mountain Of One, grupę udanie transplantującą estetykę psychodelicznego rocka w estetykę muzyki klubowej.

W ubiegłym roku ceniona oficyna Strut wydała kompilację i mix "Disconnect", dokumentującą nieprzeciętne umiejętności i szerokie pasmo fascynacji Leo - od nowej fali, post punku, punk-funk, industrialu, dubu po słoneczne piosenki. Pod koniec roku pojawiła się płyta "Very Repetitive" - nowe podejście do sztuki editu, opartego na zapętlonych mini-samplach. Do Warszawy Leo Zero przyjeżdża w przededniu wydaniu "Acid Life", w pełni autorskiego albumu odświeżającego muzykę czasów, gdy taniec był stylem życia, a używki powszechnie dostępne.

Wyjątkowe wsparcie zapewni występ live - Forgotten Circus to nowy,długo oczekiwany projekt Motyla i Mikołaja Benedykciuka.

Wszystko to w specjalnie przygotowanej Sali Kruczkowskiego w Pałacu Kultury, i jak co roku liczymy na wasze przybycie, wspólne tańce, rozmowy i toasty, a my jak zwykle postaramy się by była to niezapomniana noc. O bar zadba Praski Winowajca!"

Line UP :

LEO ZERO / LONDON
MAXI SKIBA & ARTUR8 AKA KING OF KONG
JEDYNAK
MOTYL LIVE !
PROJEKT WARSZAWIAK DJ SET
SHAREEF
MACIEK SIENKIEWICZ
JEALO

czwartek, 5 stycznia 2012

5. urodziny The Black Tapes

Jak co roku jeden z najbardziej wyrazistych i rozpoznawalnych, rock'n'rolowych do szpiku kości zespołów - The Black Tapes - świętuje rocznicę swojego pierwszego występu. Już 5 lat mija od występu w Jadłodajni Filozoficznej, będącego początkiem grupy która przypomniała co to znaczy rock'n'roll. Muzycy znani z wielu innych często hardcorowych projektów zebrali się żeby dać upust potrzebie tworzenia melodycznego rocka z punkowym pazurem. Od kilku lat i poprzez dwie płyty ("The Black Tapes" z 2009r. i "Shipwreck" z 2010r.) udowadniają że Brytyjczycy i Skandynawowie nie mają monopolu na rocka. Na koncercie wystąpi także duet Teenagers oraz The Phantoms. Afterparty poprowadzą Warsaw City Rockers.



5 urodziny The Black Tapes
13.01 (piątek) The Black Tapes
support: Teenagers, The Phantoms, after: WCR
Cafe Kulturalna
Pałac Kultury i Nauki
Warszawa
godz. 21.00
cena: 20 zł

środa, 4 stycznia 2012

Capitol Disco vol. 3 – Moonlight Matters

Moonlight Matters (Sebastiaan Vandevoorde) to ulubiony producent Aeroplane i jedna z najjaśniejszych gwiazd na współczesnej scenie disco. Ten związany z wytwórnią Kitsune artysta przez lata komponował i produkował m.in. dla grupy Villa, obecnie działa solo pod szyldem Moonlight Matters. Bohater trzeciej odsłony Capitol Disco! ma na koncie doskonale przyjęte remiksy dla m.in. Adele, Ellie Goulding, Marka Ronsona, Metronomy i Monarchy. Do jego fanów, obok Vito z Aeroplane, zaliczają się Annie Mac, Erol Alkan, Soulwax, The Magician i Laurent Garnier. Sebę można usłyszeć nie tylko w klubach, ale także w belgijskim eterze - artysta prowadzi audycje na falach kultowej rozgłośni Studio Brussel (Stubru).



Zagrają:
Moonlight Matters (Kitsune / Belgia)
Last Robots
Sympatique

Start: 22.00
Wstęp: 10 PLN


Moonlight Matters wystąpi w Polsce po raz pierwszy! Obok gwiazdy zagrają rezydenci cyklu – Last Robots oraz Sympatique, rezydent sopockiego klubu Soho.

www.soundcloud.com/moonlightmatters
www.facebook.com/moonlightmatters
www.soundcloud.com/lastrobots
www.facebook.com/lastrobots

Klub Capitol
Ul. Marszałkowska 115
www.clubcapitol.pl

[materiały organizatora]

wtorek, 3 stycznia 2012

Dziewczyny też rysują komiksy! 2

Wernisaż wystawy „Dziewczyny też rysują komiksy! 2”
11 stycznia, środa, godz. 18.00
Projektornia GAK, ul. Dworska 29a,
Gdańsk - Brzeźno




Wystawa jest rezultatem projektu „Dziewczyny też rysują komiksy! 2”, w którym wzięło udział 17 dziewcząt. Główny nacisk położony był na zdobycie praktycznych umiejętności związanych ze sztuką komiksową, wskazanie możliwości publikacyjnych oraz na promocję komiksu kobiecego. Powstałe prace zamiast do szuflad trafiły na wystawę, wkrótce ukażą się w publikacji.




Warsztaty, podczas których uczestniczki doskonaliły swoje umiejętności komiksowe, odbywały się w październiku i w listopadzie w klubie Projektornia GAK. Jacek Frąś prowadził warsztaty komiksowe, Joanna Tomiak warsztaty z tworzenia zinów komiksowych. Na wystawie zostaną zaprezentowane 34 plansze komiksowe z 17 komiksami. Wystawę będzie można oglądać do 17 lutego w godzinach otwarcia klubu (10:00-20:00)
Wstęp wolny.